Оккупированный Крым, Пасха и предчувствие смерти. Топ-7 белорусских документалок

Документальное кино — пока что единственное направление, которым белорусский кинематограф может по праву гордиться. Его создатели не единожды покоряли влиятельные европейские, постсоветские и американские фестивали и премии, рассказывая порой не самые приятные истории о Беларуси и ее жителях. Часть из этих лент сегодня можно посмотреть в онлайн-кинотеатре Vodblisk, который предоставляет бесплатный доступ зрителям из Беларуси.

Сегодня мы расскажем о 7 наиболее интересных белорусских документальных фильмах.

“Моя бабушка с Марса”, режиссер Александр Михалкович (2018 год)

Дебютный полнометражный фильм Александра Михалковича связан с геополитической ситуацией и его собственной семейной историей. В центре фильма — бабушка Зина, украинка по происхождению.

После выхода на пенсию она переехала в Крым, который вскоре оказался оккупированным Россией и превратился в "далекую планету", вроде Марса, а его "среда" стала недружелюбной по отношению к бабушке. Разлученная со своей семьей, она живет в богом забытом приморском городке, пытаясь решить, остаться ей или уехать.

Несмотря на серьезность темы, фильм наполнен теплом и нежностью. Режиссер показывает нежный и шутливый портрет своей бабушки, переживающей сложные времена.

“Границы”, режиссерка Юля Шатун (2019 год)

Режиссерку Юлю Шатун многие открыли в 2017 году, когда в фильме "Завтра" она рассказала о жизни своих родителей в Мозыре. А в 2019-м у нее вышла лента "Границы" — авторское, весьма оригинальное по форме поэтическое киноэсе о поисках своей и чужой, личной и художественной идентичности в меняющемся мире.

Идея фильма родилась в поезде, там же начинается и киноистория. Это фильм — путешествие по четырем городам, а также по настоящему и прошлому, так как используются кадры, снятые режиссеркой сейчас и ее отцом 25 лет назад. Они сливаются в одно голосовое сообщение неизвестному человеку и так или иначе приводят нас к видимым и невидимым границам: в географии, истории или кинематографии.

“Саламанка”, режиссеры Руслан Федотов и Саша Кулак (2015 год)

40-минутный фильм небывалой красоты описывает быт мексиканского города, где время словно замерло 200 лет назад — с приходом меннонитов, приверженцев одного из самых строгих направлений протестантизма, чей образ жизни не меняется веками.

Документальная лента во многом похожа на игровой фильм с поэтическим киноязыком. Единственное, что не является документальным в "Саламанке" — история героя, звучащая за кадром и рассказываемая от первого лица.

Черно-белый фильм не ставит перед собой цели рассказать об общине с точки зрения этнографии. Это скорее исследование мотивов людей, которые предпочитают отказываться от возможностей мира ради жизни после смерти. Одни поддерживают порядок, другие подчиняются.

“Сумма”, режиссер Андрей Кутило (2018 год)

В "Сумме" три главных героя: молодая белорусская художница из Минска, известный польский живописец и природа. Со своих 13 лет Маша начала вести переписку с Анджеем Струмилло. Он живет один в глухой деревне рядом с границей, где, помимо искусства, занимается разведением арабских лошадей.

Они обменивались бумажными письмами, а время от времени она приезжала к нему — так между ними завязалась трогательная дружба, которая (на момент съемок фильма) длилась уже 15 лет.

В фильме показано происходящее во время одного из визитов Марии к Анджею.

“Чистое искусство”, режиссер Максим Швед (2019 год)

Документальная лента, которая помимо художественного феномена ЖЭС-арта — цветовых пятен на фасадах домов — законсервировала в себе время до 2020 года, с его карающей цензурой, негласными правилами жизни в Беларуси и стремлением к свободе.

"Чистое искусство" — это портрет Минска образца конца 2010-х годов. Редкая перспектива, показывающая через призму современного искусства и жизни художника Захара Кудина, как государство ограничивает проявления свободы. А начинает с того, что люди видят вокруг себя на улицах города.

Это фильм о жажде свободы в несвободной стране. Как иронично замечает один из случайных героев ленты, "уу нас любые проявления свободы должны быть согласованы".

“Путь домой”, режиссер Артем Лобач (2020 год)

Это документальная рефлексивная история Павла, который стремится найти свое место в жизни после отъезда из аннексированного Крыма.

Каково это — быть вынужденным уехать из собственного дома? Можно ли найти дом внутри себя — или геополитические конфликты сильнее силы человеческого сознания, изменяют жизнь безвозвратно, и контролировать эти изменения одному человеку не по силам?

Медленные кадры, длинные планы, почти медитативный стиль съемки — "Путь домой" может оказать терапевтическое воздействие на тех, кому пришлось заново строить жизнь в новом месте, и помочь понять это чувство тем, у кого такого опыта нет.

“Пасха Христова”, режиссерка Дарья Юркевич (2015 год)

В фильме "Пасха Христова" показан религиозный праздник, когда церковь неизменно принимает непрерывный поток верующих, большинство из которых приходят сюда только раз в год — именно в этот день.

Выполненный преимущественно в черно-белых тонах и лишенный диалогов, фильм позволяет зрителям стать свидетелями сакрального ритуала, во время которого священник традиционно освящает пищу.

Пока верующие раскладывают принесенные с собой продукты на фоне недостроенного жилого комплекса и ведут разговоры о повседневных делах, зритель постепенно начинает понимать, кто эти люди и что у них в голове. И то, что белорусы не очень довольны порядками в стране.