"Копилка времени": хрупкая выставка с секретом

09/08/2013 - 13:15

Место для выставки Ольга выбрала не случайно — все снимки были сделаны именно на минском проспекте Независимости. "Поэтому на проспекте должны и оставаться", — решила художница, когда выбрала для своей "Копилки времени" Музей современного изобразительного искусства. На снимках — фрагменты архитектуры Минска, но пафосные строения "сталинского ампира" остаются за кадром.

Ольга Савич

Ирина Герасимович, Вольга Савич и участники перфоманса

На снимках, составляющих экспозицию, нет людей. В ответ на вопрос "почему?", Оля вспоминает одну из своих любимых японских поговорок: "Если вы хотите нарисовать осенний пейзаж, никогда не рисуйте стаю улетающих гусей". И добавляет:

"На самом деле там не присутствует ничего, кроме времени. Ничего, кроме того, что сделано человеческими руками — от самих фотографий до тех же зданий. В этом и есть человек и его проявление. Ведь есть очень много людей, которые только кажутся живыми, но на самом деле они неживые очень давно. А есть стены, к которым ты прислоняешься и чувствуешь что-то такое, что тебя заряжает ещё на 10 лет счастливой жизни".

Ольга Савич показывает в своём проекте вневременность — территорию не только тех, кто ушёл, но и тех, кто уйдет, — тревожное неуловимое пространство, которое объединяет всех нас. Пронзительное понимание того, что всё проходит, которое появляется от этих снимков, позволяет острее и четче ощутить своё собственное пребывание в мире — не менее хрупкое и очаровательное, чем тени и пятна на этих камнях.

"Мы очень рады, что этот проект вырывает из повседневности и заставляет задуматься — делится своими ощущениями куратор проекта Ирина Герасимович. — "Копилка времени" показывает, в том числе, и очень тревожную сторону человеческой жизни — временность и то, что когда-то и нас не будет".

Во время открытия выставки много размышляли и о том, насколько её оформление соответствует названию — "Копилка времени". Для некоторых посетителей музея "копилка", скорее, означает нечто скрытое и интимное — что-то, что жалко разбить раньше времени.

Свои фотографии Оля оправила в красивые, хрупкие стеклянные антирамы. Смотришь на них, и словно прикасаешься к "секретикам", которые каждый из нас делал в детстве, когда что-то очень дорогое сердцу пряталось под кусочек стекла и засыпалось песком. Со временем и эти работы можно будет открыть заново и посмотреть, что было, а что осталось, считает художница. Кстати, во время подготовки "Копилки времени" Ольга Савич вместе с куратором выставки Ириной Герасимович прошли тем маршрутом, который сделала Ольга, готовя эти фотографии — практически ничего из того, что было тогда, не осталось.

Известный фотограф Владимир Парфенок, который является и одним из учителей Ольги в русле фотоискусства, пришёл к выводу, что у художницы не совсем удалось справиться со сложным залом музея. Владимир пытается поискать другое пластическое решение:

"Для меня" Копилка времени "означает нечто непрозрачное, сокровенное, скрытое. И когда я вижу здесь стекло, которое включено, как очень активный экспозиционный элемент, наступает сбой. Эти фотографии интересны безо всего этого декора. Я понимаю, что была задача сделать более сложную, многоэлемнтную по композиции выставку, включить перфоманс. Здорово, что есть попытки искать дорожки и мостики между различными видами искусства, это прекрасное начинание, но чтобы они были более уверенными и читаемыми для всех остальных".

Владимир Парфенок и Ольга Савич

Участник группы "Разбітае сэрца пацана" Павел Городницкий специально пришёл в музей, заведомо не читая о "Копилке времени" ничего. Говорит, что только так можно получить искренние и чистые впечатления. А чтобы прочитать месседж, который передает автор через свои произведения, необходимо постоянно заниматься самообразованием, убеждён Паша:

"Это проще всего, сказать: "Ай, я не понимаю, мне это не нравится, поэтому это не искусство!" Нужно интересоватьтся современным искусством, чтобы быть в теме. Мне показалось, что это выставка о хрупкости человеческих отношений. Ведь первое, что мне случайно бросилось в глаза, это подпись к фотографии "Осторожнее, не касайтесь рамок руками! Они очень, очень хрупкие! "Птом мой взгляд перекинулся на актёров перфоманса и подумалось — ведь люди также очень хрупкие!"