Минское подполье и заикание короля. ТОП фильмов про Вторую мировую без агиток

Порой складывается ощущение, что "Беларусьфильм" существует ради одной цели — создания фильмов о Второй мировой войне как раз под День Победы. В этом году выдалось затишье, но обычно на 9 мая государственные кинематографисты, как часы, издают очередной минисериал или фильм о советских героях, способный поразить зрителя только своей художественной неуклюжестью.

Понимая, что белорусы устали от идеологического официоза и культивации лозунгов "можем повторить", мы в этом году представляем специальный список фильмов о войне с антивоенным содержанием. Составлен он концептуально — по одной нетипичной ленте от основных (но не всех) стран-участниц Второй мировой. За СССР будет отвечать Беларусь.
 

США — "Большой побег"

(The Great Escape, реж. Джон Стерджесс, 1963 год)

Казалось бы, лента о нацистском концлагере обычно ни с чем хорошим не может ассоциироваться, но у Джона Стерджеса, мастера боевиков "золотого времени" Голливуда, удалось преодолеть это мрачное клише.

Его одноименная экранизация военного романа писателя Пола Брикхилла, основанного в свою очередь на реальной истории побега союзнических военнопленных из лагеря Шталаг Люфт III, оказалась захватывающим приключением о смелости и несокрушимости человеческого духа. Излишняя романтизация никак не испортила ленту, даже наоборот —обеспечила ей зрительскую любовь нескольких поколений зрителей. И, фактически, билет в вечность.

Великобритания — "Король говорит!"

(The King's Speech, реж. Том Хупер (2010)

Мир консервативных ценностей пропагандирует стереотип, что настоящий мужчина должен быть умным, смелым, решительным, лишенным любых недостатков и уязвимостей — идеальным. Но истинное мужество кроется в признании, что никто не идеален. Даже властитель грандиозной империи может не связать и двух слов перед большой аудиторией.

Именно преодолению страхов и посвящена историческая драма Тома Хупера "Гороль говорит". Она рассказывает об успешном лечении Георга VI от заикания и его решительной 9-минутной речи к британцам о начале войны с Третьим рейхом. И если у короля получилось, чем все остальные хуже?

Франция — "Шоа"

(Shoah, реж. Клод Ланцман, 1985 год)

Грандиозный документальный фильм (только хронометраж составляет почти 10 часов), который в полной мере раскрывает все аспекты главного преступления ХХ века — геноцида евреев и Холокоста.

Французский режиссер и документалист Клод Ланцман (кстати, его предки по отцовской линии из Вилейки) в течение шести лет, с 1974 по 1980, посетил 14 стран и провел десятки видеоразговоров со свидетелями и исполнителями геноцида. Среди интервьюируемых были заключенные, их дети и родственники, бывшие немецкие охранники и офицеры, польские крестьяне, живущие вблизи бывших концлагерей, гражданские лица из Германии, переехавшие в Польшу во время Второй мировой войны, бюрократы нацистской Германии, историки и т.д.

Когда-то такой самоотверженный автор должен найтись и в Беларуси, чтобы отразить всю глубину репрессий 2020-х годов.

Беларусь — "Восточный коридор"

("Усходні калідор", реж. Валентин Виноградов, 1966 год)

Хрущевская "оттепель" стала временем расцвета не только российского, но и белорусского кино. В тот короткий период время были созданы, пожалуй, лучшие и нетипичные фильмы о Второй мировой. Один из таких недооцененных шедевров — эстетская кинопритча "Восточный коридор" Валентина Виноградова. Она посвящается минскому подполью, гетто и массовому убийству евреев — тем темам, которые пугали как советских, так и лукашенковских идеологов, за что фильм фактически положили на полку на десятилетия.

Но цензура не смогла скрыть факт того, насколько это смелая и визуально захватывающая лента даже для сегодняшнего времени.

Италия - "Рим, открытый город"

(Roma, città aperta, реж. Роберто Росселлини, 1945 год)

Раны европейского конфликта и нацистской оккупации были еще ощутимыми в Риме в конце 1944 года, что откликалось с документальным инстинктом итальянского режиссера Роберто Росселлини. Его лента опирается на реальные проблемы и ситуации в годы войны. Излишне говорить, что жестокость оккупационного режима нацистов подается здесь с шокирующей открытостью, не только в его равнодушии к человеку, но и в отсутствии логической цели.

"Рим, открытый город" рассказал миру о начале итальянского неореализма. Автор добился этого, используя остатки целлулоида из других фильмов, что не только придало ленте жесткую эстетику кинохроники, но и истинное ощущение глубокой печали.

Германия — "Сталинград"

(Stalingrad, реж. Йозав Фильсмайер, 1993)

Забудьте о дуэли снайперов в "Враг у ворот" или мелодраматическим аттракционе "Сталинграда" Фёдора Бондарчука. Все они и близко не отражают ад, который происходил во время боев в Сталинграде. Фильм немецкого режиссера Йозава Фильсмайера наиболее взвешенно, без излишней патетики, демонстрирует переломный момент во Второй мировой войне и одно из самых жестоких сражений в истории человечества.

Томас Кречман играет нацистского офицера, который сначала ведет солдат в жестокое испытание, а потом пытается их спасти. Это пример честной ленты, которая рассказывает некрасивую правду о прошлом Германии. Историю, в которой не может быть счастливого конца.

Япония — "Могила светлячков"

(火垂るの墓, реж. Исао Такахата,1988)

Анимационная военная драма Исао Такахаты от токийской Studio Ghibli (ее создатель — знаменитый японский аниматор Хаяо Миядзаки) использует наработанный художественный шаблон взгляда на зверства войны глазами ребенка. Как и "Мой сосед Тоторо", эта лента объясняет методы, которыми пользуются дети, чтобы заблокировать ужасы мира: мечтательность, фантазию и жизненный оптимизм.

Невозможно переоценить мощь душевной боли, когда мальчик и его маленькая сестренка вынуждены идти в одиночестве по выжженной японской пустыне, когда американские бомбардировщики опустошают города. Но что можно сказать точно — такого опыта сопереживания анимационной истории вы скорее всего еще никогда переживали.